朗和风不知道是费斯那句话，还是别的什么原因，或兼而有之，让他同意了大家的提议。

第五期公演，他们演唱的曲目是，《怒》。

听到这个陌生的歌名时，三个评委和观众都一头雾水。

灯光亮起，乐音流入，说不清是温婉还是冷清，让人禁不住流连探寻，想要一看究竟。

当四人的第一句和声轻飘飘绽开时，不得不说，全场都感到一阵小小的惊艳。

《怒》这首歌，原本是独唱——朗和风所有歌都是给自己写的，自然所有歌都是独唱。不仅是独唱，还是很孤独的独唱，它本就是一个人的思考和呐喊，需要一个人的空间，一个人的天地，容不得别人的贸然干涉。

所以，如何将它改编得适合四个人一起唱，让朗和风伤了好一阵脑筋。

想了一天，毫无头绪，脑子乱得嗡嗡乱转。半夜，他垂死病中惊坐起，灵感说来就来。

就用和声。

单纯用合唱，会显得很怪异，完全失去了他创作这首歌的初衷。用和声就不同了，合唱是几个人一起唱，那是几个人的杂乱喧嚷，而和声是一个人叩问命运时内心的回响，这样的回响，每一个人都必定感受过，它的层次越丰富，代表着内心的挣扎越剧烈，得到的回响越浑厚。

归根到底，那还是自己的声音。

以不同的音色，唱出同一个自己。

编曲对朗和风不是太大的难事，他灵感爆发起来是可以不要命的，熬了个夜就把曲子弄出来了，真正的难点，在于练习和声这一块。

这正是秋明团的弱项。和声比合唱更讲究配合，对团队的契合度要求很高，每一个人都不能一味地突出自己，也不能失去自己的存在意义。秋明团几人在这方面都没有接受过专业的训练，也找不到足够专业的老师来指导他们，向公司求援更是想都别想，春姐估计连抛个白眼给他们都嫌浪费时间。

可是，他们还是努力地练下来了，尽最大限度展现出理想中的效果，固然是无法尽善尽美，但这已是他们目前所能达到的最佳水准。

在这首一个人的思考和呐喊中，心底的涟漪一次次激起，荡开层层叠叠的反复波动，让原本冷寂的世界哗然得恰到好处——

颜色布满声音，沉默直达地心

颠覆黑的白，颠覆白的黑

不是我的我，不是你的你

……

是非倔强纷繁迷离，胡言乱语含混不清

开天辟地生死并行，从一而终，无一而极

这首歌名为《怒》，歌词中却从头到尾没有一个“怒”字，朗和风发布这首歌时，并未解释太多。

音乐，本就是在几分钟的时间里，用一些音符和言语去表达自己难以长篇累牍明说的心情。理解了就是理解了，听不懂也是理解了，不理解就是不理解，把每个字的释义都挖得明明白白，也还是不理解。

演唱结束后，在现场观众投票完毕、主持人公布票数之前，按惯例是评委的专业点评时间。

宫熙华连连叹了几声，还禁不住微微摇了摇头，以这种无意识无意义的肢体语言表示她的惊叹，“你们今天真的很让我意想不到。”

“这首歌，听说是你们自己写的？”卢蒙问道。

欧伦、田乐心、雷常的目光一下子聚集到朗和风脸上，朗和风只好拿起话筒，说道：“是我写的。”

“你们觉得怎么样？”卢蒙先不评价，而是扭头看向宫熙华和裘嘉美，饶有兴致地问道。

“我觉得，”裘嘉美说，“今天你们敢在这里唱这样一首歌，

勇气可嘉。”

裘嘉美此言一出，全场出现了一种近乎错觉的安静，“勇气可嘉”这个词太微妙了，大多数情况下，基本可以默认为委婉的批评。

欧伦、田乐心和雷常三人顿觉紧张，一双手竟有点无处摆放，小心翼翼地看着裘嘉美，等着她把话说下去。

裘嘉美倒也没打算卖关子，继续道：“首先，这首歌虽然我之前没听过，但我感觉它不适合和声的唱法。”

朗和风没有作声，只微微点头。裘嘉美不愧是乐坛劲将，沉淀丰厚，经验老道，一下就抓住了要害，那么大的名气，果真不是大风刮来的。

“然后，”裘嘉美有条有理地接着讲，“这首歌对我们这样的人可能不是问题，但对于普通听众，很难一遍就感受到它表达的东西，从编曲到歌词都脱离了大部分人通常习惯的那种经典模式，很可能听众还没有进入状态，它就完了，所以用在这样一个赛场上，风险会很大。”

裘嘉美也是性子挺直的一个人，在众目睽睽的舞台上说的这些话，着实是很真诚了。

“但是你们这个编排，反而唱出了这首歌的另一种意境，”裘嘉美说，“我觉得挺有意思。”

台上四人都有点意外，裘嘉美这个转折一点征兆都不带的，让他们一下没反应过来。

裘嘉美是先兵后礼，宫熙华则一点不矜持，直截了当道：“我个人特别喜欢，这个词写的，这个调唱的——”

“特别对你味儿是吧？”卢蒙插话道。

宫熙华笑了，“就整个表现的形式，包括他们四个那种外松内紧的表演，那个‘怒’而不发的感觉，我觉得就是，特别有味道，后劲很足。这样的音乐很有创意，也很有想法，非常好。”

四人吓得连连鞠躬道谢。

“你们这个团好像都挺年轻的吧？”卢蒙问道，“朗和风，能问一下你多大了吗？”

“我二十四岁。”朗和风说。

“才二十四，年轻啊，”卢蒙说着，又转向宫熙华，“华华姐，你开始自己写歌的时候多大？”

“我？”宫熙华想了想，“大一还是大二的时候……二十岁吧？”