观众们只觉得歌词很牛!
但他们不知道具体牛在何处!
这就好像,你买了一杯杨枝甘露,喝了一口,觉得太好喝了,心里想着接下来一个月,甚至几个月都只喝这种奶茶。
但你会去细问杨枝甘露是怎么做的吗?
或者,里面的配料有哪些?
你不会问!
因为你只是单纯的喜欢喝而已,只要有人给你不断的往出造奶茶就够了。
把这个比喻放在这里,同样适用。
观众们都觉得歌词很好听,很有感觉,但他们不会去深究。
但一些专业音乐人却听出了歌词的绝妙!
当黑帮和教堂碰撞,
那碰射出来的东西,只可能是一种东西,暴力美学。
没错!
暴力和美的柔和就是《以父之名》。
此刻,一些音乐人内部聊天群里已经炸开了锅。
这些聊天群都是各大公司音乐人私底下的群聊。
音乐人对任何音乐公司都是命脉!
少了艺人,没关系。
但少了音乐人,那就完蛋了。
所以这些音乐人私底下成立了自己的小群,一旦其他公司有高薪挖人的消息,马上跳槽。
“我头皮发麻!陈明是怎么想到这歌词的!”
“卧槽,现在的年轻音乐人这么猛吗?”
“太暴力了,暴力到我没办法不爱!”
“真了不得啊,我写不出这样歌词!”
“每一句尾字的押韵丝毫不突兀,完美融于画面感的氛围里,这样的神曲居然出自一个二十多岁的年轻人?”
“方书呢?方书大佬怎么看?”
“别叫了,他都快结婚了,哪有时间水群。”
不止是歌词,这首《以父之名》在旋律上也做出了很大的改变,美声的歌剧成为了整首歌的隐线。
如果陈明知道他们的赞叹,估计心里不会有太大的波澜。
这首歌的作词人,可是那位“狠人”!
早期,周杰伦合作最多的作词人,并不是方文山,而是在圈内以狂妄嚣张闻名的“黄俊郎”。
这个人真的很狂!
但他狂的有道理。
他曾经在网络上发过这么
一段话:我为什么很少听其他人的歌,因为我16年前写的歌,到现在还在流行着。
这首歌就是说《以父之名》。
你能说他自大吗?
不能!
因为《以父之名》真的一直火到了现在,甚至从03年发售到现在,已经火了快二十年了。
被誉为“超越乐坛二十年”的神曲,马上就要迎来它的二十年期限了。
不出意外的话,
它应该不止二十年的期限,它会火更久。
而且,
黄俊郎还有一个很出名的脾气,从来不迎合市场。
你们喜欢听抒情歌?
我不写。
你们喜欢听古风歌?
我不写。
我想起什么写什么,谁都不能要求我强行迎合音乐市场。
正是这种特立独行的脾气,让黄俊郎创作的歌词远超当时乐坛,创作了全亚洲八亿人收听的神话。
◤吹不散的雾隐没了意图
谁轻柔踱步停住